Verdi - significado y definición. Qué es Verdi
Diclib.com
Diccionario ChatGPT
Ingrese una palabra o frase en cualquier idioma 👆
Idioma:

Traducción y análisis de palabras por inteligencia artificial ChatGPT

En esta página puede obtener un análisis detallado de una palabra o frase, producido utilizando la mejor tecnología de inteligencia artificial hasta la fecha:

  • cómo se usa la palabra
  • frecuencia de uso
  • se utiliza con más frecuencia en el habla oral o escrita
  • opciones de traducción
  • ejemplos de uso (varias frases con traducción)
  • etimología

Qué (quién) es Verdi - definición

ИТАЛЬЯНСКИЙ ФУТБОЛИСТ
Симоне Верди; Simone Verdi

ВЕРДИ, ДЖУЗЕППЕ         
  • «Grand Et De Milan»
  • Джузеппе Верди и автор либретто его двух последних опер, композитор [[Арриго Бойто]]
  • Vanity Fair]], 1879</center>
  • Супруга и муза Верди — Джузеппина Стреппони, выдающаяся певица своего времени
  • Портрет Верди кисти Джованни Болдини, 1886
  • Дом в деревне Ле Ронколе, где родился Джузеппе Верди
  • Верди в возрасте 29 лет
  • Верди в возрасте 84 лет
  • Могила Верди
ИТАЛЬЯНСКИЙ КОМПОЗИТОР
Верди; Джузеппе Верди; Верди Д.; Верди Джузеппе; Джузеппе Фортунино Франческо Верди; Giuseppe Verdi; Giuseppe Fortunino Francesco Verdi; Верди, Джузеппе Фортунино Франческо; Дж. Верди
(Verdi, Giuseppe) (1813-1901), итальянский композитор. Джузеппе Фортунино Франческо Верди родился 10 октября 1813 в Ронколе, деревне в провинции Парма, в то время входившей в состав Наполеоновской империи. Его отец содержал винный погреб и бакалейную торговлю. В 1823 Джузеппе, получившего начальные знания от деревенского священника, отправили в школу соседнего городка Буссето. Он уже проявлял музыкальные способности и в 11 лет начал исполнять в Ронколе обязанности органиста. На мальчика обратил внимание богатый купец А.Барецци из Буссето, снабжавший лавку Верди-отца и питавший живой интерес к музыке. Этому человеку Верди был обязан своим музыкальным образованием. Барецци взял мальчика в свой дом, нанял ему лучшего учителя и оплачивал его дальнейшее обучение в Милане.
В 1832 Верди не приняли в Миланскую консерваторию, поскольку он был старше допустимого возраста. Он начал заниматься частным образом с В.Лавиньей, который преподал ему основы композиторской техники. Оркестровку и оперное письмо Верди постигал на практике, посещая миланские оперные театры. Филармоническое общество заказало ему оперу Оберто, граф ди Сан-Бонифачо (Oberto, conte di san Bonifacio), которая, однако, не была тогда поставлена.
Верди вернулся в Буссето, рассчитывая занять должность церковного органиста, но в результате внутрицерковных интриг получил отказ. Местное музыкальное общество назначило ему трехгодичную стипендию (300 лир); в это время он сочинил ряд маршей и увертюру (sinfonie) для городского духового оркестра, а также писал церковную музыку. В 1836 Верди женился на дочери своего благодетеля Маргарите Барецци. Он снова отправился в Милан, где 17 ноября 1839 Оберто был исполнен в театре "Ла Скала" с успехом достаточным, чтобы обеспечить новый заказ, на этот раз комической оперы. Комическая опера Король на день (Un giorno di regno) провалилась, немилосердно освистанная публикой. Верди, потрясенный провалом оперы, поклялся, что не будет больше сочинять опер и попросил директора "Ла Скала" разорвать заключенный с ним контракт. (Только через много лет Верди простил миланцев.) Но директор Мерелли верил в талант композитора и, дав ему прийти в себя, вручил либретто Набукко (Nabucco) по мотивам библейской истории о царе Навуходоносоре. При чтении внимание Верди привлек хор евреев в вавилонском плену, и его воображение заработало. Успешная премьера Набукко (1842) восстановила репутацию композитора.
За Набукко последовали Ломбардцы (I Lombardi, 1843), опера, которая тоже давала выход угнетенным патриотическим чувствам, а затем Эрнани (Ernani, 1844) по романтической драме В.Гюго - произведение, благодаря которому известность Верди вышла за пределы Италии. В поcледующие годы композитор, по его собственным словам, трудился как каторжник. Опера следовала за оперой - Двое Фоскари (I due Foscari, 1844), Жанна д'Арк (Giovanna d'Arco, 1845), Альзира (Alzira, 1845), Аттила (Attila, 1846), Разбойники (I masnadieri, 1847), Корсар (Il corsaro, 1848), Битва при Леньяно (La battaglia di Legnano, 1849), Стиффелио (Stiffelio, 1850). В этих сочинениях поверхностная, а иногда и легковесная ремесленная музыка прилагается к слабым либретто. Среди опер данного периода выделяются Макбет (Macbeth, 1847) - первый плод восторженного почитания композитором Шекспира, а также Луиза Миллер (Luisa Miller, 1849) -выдающееся произведение более камерного стиля.
С 1847 по 1849 Верди находился в основном в Париже, где сделал новую, французскую редакцию Ломбардцев, названную Иерусалим (Jeruslem). Здесь композитор встретился с Джузеппиной Стреппони, певицей, принимавшей участие в миланских постановках Набукко и Ломбардцев и уже тогда сблизившейся с Верди. В конце концов, десять лет спустя они все же поженились.
На период 1851-1853 приходятся три зрелых шедевра Верди - Риголетто (Rigoletto, 1851), Трубадур (Il trovatore, 1853) и Травиата (La traviata, 1853). В каждом из них отражена особая сторона дарования композитора. Риголетто по пьесе В.Гюго Король забавляется демонстрирует, кроме умения создавать живые, захватывающие мелодии, новую для композитора оперную форму - более связную, с меньшими контрастами между речитативом, который приобретает характер напевного ариозо, и арией, которая не во всем подчиняется установленным схемам. Развитию действия способствуют написанные в свободной форме дуэты и другие ансамбли, в том числе знаменитый квартет в последнем акте - выдающийся образец умения Верди отразить в ансамблевой форме конфликт характеров и чувств своих персонажей.
Трубадур, основанный на испанской романтической мелодраме, содержит прекрасные образцы сильной, героической музыки, в то время как Травиата по "семейной драме" Дюма-сына Дама с камелиями пленяет пафосом чувств.
Успех этих трех опер раскрыл перед Верди новые возможности. В 1855 ему заказали сочинение для Парижской оперы в характерном мейерберовском стиле - Сицилийскую вечерню (Les vpres siciliennes). Для того же театра он сделал новую редакцию Макбета (1865), а также сочинил Дон Карлоса (1867); для петербургского Мариинского театра создал Силу судьбы (La forza del destino, 1862). Параллельно с осуществлением этих грандиозных проектов Верди работал над более скромными операми в итальянском вкусе - Симоном Бокканегрой (Simon Boccanegra, 1857) и Балом-маскарадом (Un ballo in maschera, 1859). Все эти произведения представляют собой романтические мелодрамы, основанные на более или менее достоверных исторических событиях. Хотя ни одна из перечисленных опер не отличается совершенством с драматургической точки зрения (этому препятствует склонность Верди перескакивать без достаточных оснований от одной эффектной сюжетной ситуации к другой), все они демонстрируют растущее мастерство музыкальной характеристики и оркестровой драматургии (особенно это заметно в Симоне Бокканегре и Дон Карлосе).
Верди явно нуждался в литературном сотруднике и он обрел его в лице А.Гисланцони, в сотрудничестве с которым родилось либретто Аиды (Aida, 1871) - шедевра в стиле французской "большой оперы", заказанной композитору египетским правительством для исполнения на открытии Суэцкого канала. Еще более плодотворным оказалось совместная работа Верди в его поздние годы с Арриго Бойто (1842-1918), автором оперы Мефистофель и выдающимся поэтом. Сначала Бойто переделал неудовлетворительное либретто Симона Бокканегры (1881). Затем он превратил шекспировскую трагедию Отелло (Othello) в либретто; этот шедевр Верди был поставлен в "Ла Скала" в 1887, когда композитору было уже 74 года. За Отелло в 1893 последовал Фальстаф (Falstaff): в 80 лет Верди написал музыкальную комедию, которая вознаградила его за провал его первой музыкальной комедии Король на час. Отелло и Фальстаф увенчали стремление Верди к созданию настоящей музыкальной драмы.
Кроме опер, в наследии Верди - Реквием памяти А.Мандзони (1874), Stabat Mater (1898) и Te Deum (1898), а также хоровые сочинения, романсы и струнный квартет ми минор (1873).
Умер Верди в Милане 27 января.
Верди         
  • «Grand Et De Milan»
  • Джузеппе Верди и автор либретто его двух последних опер, композитор [[Арриго Бойто]]
  • Vanity Fair]], 1879</center>
  • Супруга и муза Верди — Джузеппина Стреппони, выдающаяся певица своего времени
  • Портрет Верди кисти Джованни Болдини, 1886
  • Дом в деревне Ле Ронколе, где родился Джузеппе Верди
  • Верди в возрасте 29 лет
  • Верди в возрасте 84 лет
  • Могила Верди
ИТАЛЬЯНСКИЙ КОМПОЗИТОР
Верди; Джузеппе Верди; Верди Д.; Верди Джузеппе; Джузеппе Фортунино Франческо Верди; Giuseppe Verdi; Giuseppe Fortunino Francesco Verdi; Верди, Джузеппе Фортунино Франческо; Дж. Верди
Верди (Giuseppe Verdi), - знаменитый итальянский композитор, родилсяв 1813 г. Муниципалитет родного города В., Буссето, и одно частное лицо,видя в Верди крупные музыкальные задатки, дали ему средства ехать вМилан, чтобы поступить в консерваторию. Он не был, однако, туда принят истал заниматься у Лавинья, аккомпаниатора при оперном театре "La Scala",под руководством которого написал множество мелких сочинений, оставшихсянеизданными. Первая опера В. "Oberto, conte di San Bonifazio" была данав 1839 г. на сцене "La Scala" в Милане. В этой опере, имевшей успех, В.явился подражателем Беллини. Вторая опера В. : "Un Giorno di regno"(1840) не оправдала ожиданий композитора. Следующие три оперы;"Навуходносор" (1842), "Ломбарды" (1843) и "Эрнани" (1844) заставилизаговорить о В. Его имя стало известным; но затем он испытал цедый ряднеудач. Следующие его оперы: "I due Foscari" (1844), "Glovanna d'Arco"(1815), "Alzira" (1845), "Аttila"(1846), "I Masnadieri" (1847), "IlСоrsaro" (1848), "Battaglia di Legnano" (1849), "Stiffelio" (1850)провалились, а "Макбет" (1847) и "Laisa Miller" ( 1849) имелипосредственный успех. С "Риголетто" (1851), одного из лучшихпроизведений В., начинается блестящий период его композиторскойдеятельности. "Трубадур" (1853), а затем "Травиата" (1853) сильновыдвинули В. и сделались любимыми операми в Италии и других странах."Сицилийская вечерня" (1855) и "Симон Бокканегра" (1856) заставили В.вспомнить прежнее время неудач, но опера "Бал-маскарад" (1858) опятьимела большой успех. Затем следуют: "Сила судьбы", написанная дляПетербурга в 1863 году, и "Дон-Карлос", написанная для Парижа в 1867году. Их незначительный успех сменился необычайным фурором, которыйвызвала "Аида". Она появилась впервые в 1871 году, на оперной сцене вКаире, для которой Верди написал ее по предложению хедива Измаила-паши.Колоссальный успех, который имела эта опера на первом представлении,выпадает на ее долю везде, где бы ее ни ставили. Итак, с двадцатьчетвертой оперой В. достиг апогея своей славы. После "Аиды"композиторская деятельность В. становится менее обильной. В 1877 году В.окончил свой реквием, сочиненный в память Манцони, а в 1887 г. -"Отелло". Помимо этих крупных произведений, В. написал 12 романсов,несколько вокальных нумеров и струнный квартет. В настоящее время В.оканчивает комическую оперу "Фальстаф". В годы бурной композиторскойдеятельности В. писал оперы с чрезвычайной быстротой. Поспешность письманекоторых из них была причиной их неуспеха; но те оперы, на сочинениекоторых В. употреблял больше времени, удержались в репертуаре исоставили славу композитора. В. принадлежит к замечательным мелодистамвашего времени и вместе с тем следит с большою чуткостью за ходомразвитая современного искусства. В сороковых годах понемногу началосьвагнеровское движение в музыке. Это движение впоследствии разрослось догромадных размеров. Новые течения в музыке не могли не коснуться Верди,как человека, страстно любящего свое искусство. Стремление к точнойиллюстрации текста, к ариозному пению заметны у В. уже в его опере"Luisa Miller", затем в "Simon Boccanegro" и "Дон-Карлосе". Нередко,однако, В. приходилось платиться за свои новаторские попытки, иногданеудачные, и оперы его не находили сочувствия. В "Аиде" В. очень искусносумел соединить свой певучий, мощный талант с намеками на вагнеровскиетенденции и в сущности в этой опере нашел ту золотую середину, накоторой ему и следовало бы остановиться. В "Отелло", однако,вагнеровские принципы взяли верх над мелодическим талантом. Впрочем, В.нельзя считать очень строгим последователем Вагнера. Главный принципВагнера, а именно тематизм, покрывающий сетью всю оперу, не практикуетсяВ., но он в "Отелло" отказался от отдельных музыкальных нумеров, имузыка в громадном большинстве случаев покорно следует за течениемдрамы, не распадаясь на арии, дуэты и т. д. Не только взгляды свои наоперу, но самую фактуру музыкального письма В. постоянноусовершенствовал и наконец довел ее до высокого мастерства в "Аиде" иреквиеме. Как оркестратор, В. всегда проявлял чрезвычайно своеобразноедарование. Не только в позднейших операх, но и в "Риголетто","Травиате", и многих других операх встречаются страницы, замечательныепо оркестровому колориту. В "Аиде" и особенно в "Отелло" В. доходит, сэтой точки зрения, до полной виртуозности. Мы не ошибемся, если назовемего итальянским Берлиозом. В большинстве случаев В. выбирал благодарныесюжеты; богатой сокровищницей послужили для него произведения ВиктораГюго, Шиллера и Шекспира. Н. Соловьев Вердикт (лат. Veredictum) -приговор, преимущественно приговор присяжных.
ВЕРДИ         
  • «Grand Et De Milan»
  • Джузеппе Верди и автор либретто его двух последних опер, композитор [[Арриго Бойто]]
  • Vanity Fair]], 1879</center>
  • Супруга и муза Верди — Джузеппина Стреппони, выдающаяся певица своего времени
  • Портрет Верди кисти Джованни Болдини, 1886
  • Дом в деревне Ле Ронколе, где родился Джузеппе Верди
  • Верди в возрасте 29 лет
  • Верди в возрасте 84 лет
  • Могила Верди
ИТАЛЬЯНСКИЙ КОМПОЗИТОР
Верди; Джузеппе Верди; Верди Д.; Верди Джузеппе; Джузеппе Фортунино Франческо Верди; Giuseppe Verdi; Giuseppe Fortunino Francesco Verdi; Верди, Джузеппе Фортунино Франческо; Дж. Верди
(Verdi) Джузеппе (1813-1901) , итальянский композитор. Мастер оперного жанра, создавший высокие образцы психологической музыкальной драмы. Оперы: "Риголетто" (1851), "Трубадур", "Травиата" (обе 1853), "Бал-маскарад" (1859), "Сила судьбы" (для Петербургского театра, 1861), "Дон Карлос" (1867), "Аида" (1870), "Отелло" (1886), "Фальстаф" (1892); Реквием (1874). С 1961 в г. Буссето (родина Верди) - конкурс вокалистов "Вердиевские голоса".

Wikipedia

Верди, Симоне

Симоне Верди (итал. Simone Verdi; 12 июля 1992, Брони, Италия) — итальянский футболист, полузащитник клуба «Торино», выступающий на правах аренды за клуб «Эллас Верона».

Ejemplos de uso de Verdi
1. Кроме того, Cabo Verdi - родина непревзойденной певицы Цезари Эворы.
2. На Cabo Verdi я чувствовала себя абсолютно счастливой.
3. Аргументы борцов из Verdi не встречают особого понимания в среде экономистов.
4. Мы пробыли на Cabo Verdi всего три дня, но они показались мне огромными, как целая жизнь.
5. Адан / 1'.00 Театр "Новая опера" "Viva Verdi!" / 1'.00 "Московская оперетта" "Летучая мышь". И.
¿Qué es ВЕРДИ, ДЖУЗЕППЕ? - significado y definición